媒体：理解张桂梅比争议电影更有意义 究竟是什么情况？

11月16日，根据“时代楷模”张桂梅校长真实事迹改编的电影《我本是高山》在北京举办首映礼，影片将于11月24日全国公映， 11月17日至11月19日全国24城超前点映开启在点映期间，影片部分剧情在网络上引发激烈争论，甚至遭遇到海量恶评。

面对争议和质疑，该片的两位编剧先后出面言辞过于激烈地回应多家媒体均发表相关评论——19日，央视电影频道亲自下场回应，称恶意的断章取义、以偏概全，是给片子泼脏水，中国电影需要的是真诚的沟通20 日，红网评论：。

“《我本是高山》可以被看作一部讲述“女性故事”的影片，因此自其开始筹备就备受关注然而，早在电影拍摄启动前，就有网友提出质疑：一个以男性为主的制作团队，能否讲述好张桂梅校长和华坪女校的故事？在定档后，因为胡歌的加入，又引发网友对电影强行加戏、偏离主题的担忧。

而事实证明，这些网友并非完全杞人忧天纵观网友点评，对电影的槽点主要集中在对女性力量的削弱和污名化女性上比如，张校长因感动于山乡情义、忠于党员职责而创建华坪女高并坚守岗位，在影片中却隐隐有因过世前夫精神激励才使张校长能够坚守初心的倾向；此前在张校长某位学生采访中叙述的酗酒家暴父亲，在影片中却变成了酗酒家暴母亲的形象；在对山村学生、怀孕教师等女性角色的塑造过程中，存在刻板印象和偏见。

影视作品不是纪录片，自然无需一比一还原事件，存在艺术化处理、夸张化表现无可非议，有考虑不当的细节也无可厚非但进行所谓的艺术化处理、夸张化表现也不应偏离事件的核心事实，丰富张桂梅校长的形象不需要一再强调其亡夫的精神陪伴，塑造人物形象不必频频将原本属于女性的高光时刻移交给男性。

无论是有意还是无意，这些剧情设置、细节呈现中可能潜藏的隐晦的性别歧视、单调的刻板认知都会触动观众敏感的神经在女性意识日益觉醒的当下，观众关注的不仅是影片呈现出的内容，还有其暗藏的情感态度和价值取向

电影海报上印有‘逆天改命’四个字，但事实上，女性要做的从来不是逆天改命，而是一步步拿回曾经让渡的权力和失去的话语权带领深山女童走出大山的张桂梅校长，疫情期间奔走在一线的医护、后勤工作人员，每一个勤勤恳恳奔走在各行各业的女性都在展现“她”的力量，并要求得到应有的尊重和重视。

“她”的力量不容忽视，荧幕内外，“她”的成就无需冠以“他”的头衔”大象新闻评论：“电影《我本是高山》的编剧可以根据人物原型进行创作，可以有对艺术的不同理解，可以对剧情进行二次加工，这在艺术领域里是再正常不过的事。

如果电影完全照搬张桂梅日常生活的一言一行，完全模仿现实中人物的原型，可能并没有那么大的戏剧冲突，在剧情上并不一定完全适合展现在电影上编剧和导演通过各种手法对现实进行一定的加工和创作，只要在合理范围内，应该得到理解。

但是，改得好不好，只能见仁见智毕竟，不同的人对艺术的欣赏能力不尽相同，每一位看过电影的人，都可以给出自己个人的感受有部分情绪激烈的网友认为，电影改变太大： 张桂梅校长的精神支柱是自己坚定的信仰，电影中却换成了她丈夫；原型是父亲酗酒，电影中换成了母亲酗酒；电影里有个年轻的女老师闹事，这个并没有原型。

总之，男教师在电影中都是大好人，女性却不是这样的对于网友的质疑甚至攻击，编辑进行了回应从人之常情来说，每一个编剧对于自己作品的热爱就像自己的孩子一样，不愿意让它受到一丁点委屈编剧毫不失弱地说：“我绝不把世界让给我鄙视的人！平庸的沟壑！卑微的懦夫！听好了！你奶奶我生来就是高山！”。

编剧是不是高山不知道，但这个回应似乎有些激烈，任何一个作品，只要问世，世人都有评判的权利，即便是诺贝尔文学奖的获奖作品，也不是每个读者都喜欢不要渴望自己的作品能被所有人都喜欢，要包容不同读者对剧本的理解层次不一样。

现实中，张桂梅是一座高山，值得每一个人去仰视，去尊重而电影《我本是高山》，再怎么样，也只是一部电影，想看了就去看，不想看也别勉强，不要过分拔高一部电影的意义，不要过分期待一部电影的能量，不要赋于一部电影过多的象征。

把个人情感投射在电影里本身就不理智，把个人的某种诉求强加在电影里也不现实《我本是高山》能不能成为电影史上的高山，不仅由影片的质量决定，也由它在人们心里的重量决定，而不是由某一个人的个人喜好决定所有的争议都可以歇歇，尊重张桂梅，理解张桂梅，支持张桂梅，比争议电影更有意义。

”综上，真人真事改编电影的边界感实际上是一个非常复杂且主观的问题‍从准确性来说，电影可能会刻意夸大或改变历史事件以增强戏剧效果，而另一些可能更忠实地还原真实经历边界线的位置可能会因导演、编剧和制片人的创意选择而有所不同。

电影本身是一次创作，也是一种商业行为，因此在呈现故事的同时也要面临对观众的吸引力和电影艺术创作平衡的需求，这可能导致对事件的某些程度的夸大或改编然而，这也需要在尊重受害者或相关当事人的同时保持敬畏，以免歪曲历史。

过度夸张、歪曲事实或伤害当事人的形象可能引起争议，因此电影制作者需要在艺术自由和社会责任之间找到平衡这里面还包含观众的期待，观众对原型人物越了解，可能就会对真人真事改编电影的期望更高，更想获得真实而准确的描绘，而另一些时候，观众可能更愿意接受创意自由和戏剧性的改编。

基于真人真事改编的作品历来是好莱坞最喜爱的创作素材之一事实上，在过去十几年奥斯卡“最佳影片”的获奖名单中，有近一半的影片是基于真人真事改编的即使是“基于真实故事改编”的电影，仍然需要一些创作自由在将一个人的真实生活改编成电影时，创作者通常会浓缩某些事件，强化甚至创造某一新的故事，让某些角色变得更非黑即白的“善”或“恶”，而且所有这些，都是为了让观众更容易理解这部电影。

并且这在操作在电影制作中，也是相当常规的不管一部传记电影有多好，也不管它能赢得多少奖项，重要的是要记住屏幕上看到的角色，曾经是一个真实存在的人，有时即使是最微不足道的、善意的改编决定，也会影响世界永远记住这个人的方式。

在这个问题上，边界线通常是主观的，并且可能会在不同情境和观众中产生不同的看法关键是找到一种平衡，既能够在创意表达中保持自由，又能够对真实事件和人物表示尊重综合中国电影报道；红网；大象新闻；chatgpt 等。

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