破26亿!一部《满江红》,总算洗刷了张艺谋的“最大败笔”

娱乐 2023-01-29 10:45 阅读:15

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上映后的第6天,《满江红》票房已破26亿,无疑成为新年档最大赢家。

而档期总票房打破68亿的2023年新年档,也总算让沉寂良久的中国影市,从头热烈起来。

这个新年档,故事当然精彩。

有口碑分解却票房逆跌的《无名》;

有好事多磨毕竟改为点映的《中国乒乓之绝地反击》;

有继续稳赚不赔且口碑超稳的《熊出没》系列。

当然最具有戏剧性的,仍是《满江红》对《流浪地球2》的逆袭。

大年初一,《流浪地球2》票房4.79亿,《满江红》为4.05亿;

仅仅第二天,《满江红》现已完结了单日票房的逆袭,随后继续票房逆跌,初四票房飚到了4.7亿,并将抢先优势坚持到了假日毕竟。

在我看来,《满江红》的成功至少有两个含义。

其一,标志着老一代电影人重回巅峰。

上一年新年档,观众现已在票房榜首的《水门桥》中看到了陈凯歌导演的姓名,如果说那部合拍著作还不足以阐明问题,那么当张艺谋在73岁的年岁,用一部特性十足的悬疑喜剧,在近十年来含金量最足的新年档里,在口碑比较《流浪地球2》并不占优的情况下,仍然能逆袭拿下冠军,则足以阐明,你大爷仍是你大爷!

其二,标志着古装悬疑喜剧在新年档的空缺被填上了。

陈思诚的《唐人街探案》系列,早已打开了新年档悬疑喜剧的商场,但此前还没有一部古装悬疑喜剧能在这个档期安身,但是让一切人意想不到的是,老谋子却用一部交融了前史、悬疑、喜剧的大片,打开了新年档古装悬疑片的天花板。

不得不说张艺谋不愧是张艺谋。

要知道,对于拍了40年的电影,金鸡奖才拿了十次的老谋子来说,著作口碑摔得最惨的一次,正是豆瓣评分仅有4.7的古装悬疑喜剧——《三枪拍案惊奇》,就连张艺谋自己也在采访中表明《三枪》是他最不满足的著作。往后十几年,他再也没拍过喜剧片。

张艺谋在《十三邀》里说,面临负面点评,他历来不会出来辩解,但会静静记在心里。

而这次,张艺谋不只自动从头玩起了这个类型。

并且,还让他玩成了。看罢,强壮的潜力让人久久无法抽离。

那么张艺谋凭什么用一部《满江红》,洗刷掉自己职业生计的“最大败笔”?

一起看老谋子,拾掇旧山河,朝天阙。

1、拍《满江红》,张艺谋是偏向虎山行?

可以说,张艺谋凭《满江红》重回票房巅峰自身,就可谓2023年影坛最强回转。

由于在定档之初,《满江红》看起来确实像三枪式大杂烩。

你可以从《满江红》里看到许多《三枪》的影子,悬疑、凶杀、喜剧,电影主打“悬疑管够,笑到毕竟”,老实说用作《三枪》的宣传语也并无不当。

但《满江红》本来有更稳的挑选。

在电影路演中,张艺谋泄漏本来想把电影做成很帅的悬疑风,自己暂时决议要把主演换成喜剧人含量更高的装备,短时刻内做了个急转弯。

很帅的悬疑风,是张艺谋近期最轻车熟路的风格。

21年《山崖之上》,谍战。22年《狙击手》,战争。

但两部口碑不俗的著作中一以贯之的元素,便是悬疑。

如果按原有的方法拍,可以说万无一失。

难怪当传闻张艺谋要把电影改成喜剧风,跟他合作过3次的编剧陈宇(《狙击手》《安如磐石》和《满江红》)都拼命摇头。

“你这就砸了。”

忧虑老谋子砸,由于悬疑+喜剧,等于在风格上回到了《三枪》的老路上。

就连当红谐星+演技派+流量小生的调配,都像极了《三枪》的升级版。

而《三枪》的口碑失利除了选角,更大的问题是将原剧本《血迷宫》中的暴力惊悚进行了强行搞笑的解构。

简略来说,便是前次玩悬疑+喜剧,老谋子在导演生计中绝无仅有地玩砸了。

这样的失利,张艺谋之前没经历过,这以后也再未呈现,可以说只需张艺谋不碰悬疑喜剧,简直不或许有任何类型能难倒他。

但他却偏向虎山行。

除了类型风格,阵型也是一着险棋。

外表看,《满江红》的艺人阵型正如张艺谋自己说的,是神仙阵型。

三位主演,沈腾的票房根本盘是20亿,上部著作《独行月球》简直一己之力拯救了暑期档。

张译的根本盘是10亿,上部《万里归途》以一己之力拯救了国庆档。

易烊千玺的根本盘是15亿,是风头最劲、演技最稳的新一代电影小生。

三张主力,再加上雷喜报、郭京飞这些实力派艺人,够硬。

但一看选角就不对了,让沈腾演演贯穿全片的布衣英雄,易烊千玺演杀人不见血的武将,张译演阴柔狡猾的家臣。

最离谱的是让雷喜报演忧郁卑鄙的权臣秦桧,就连沈腾也表明看不懂但大为震慑。

还找来岳云鹏、魏翔、潘斌龙等喜剧艺人,乃至连《一年一度喜剧大赛》的张弛也叫来客串人物。

张艺谋玩了一种很新的艺人组合:以易烊千玺为代表的正在向实力派尽力的流量,雷喜报、张译为代表的尖端中生代演技派,以沈腾、岳云鹏为首的一流喜剧人。

这么新的组合,演的又是满江红这样的前史体裁,许多人看来,这不是捣乱吗?

所以电影毕竟的胜负手,全都落在了73岁的张艺谋身上。

73岁,对于导演来说,可以仍然在创造巅峰。

但请注意,咱们了解的斯皮尔伯格、马丁·斯科塞斯、雷德利·斯科特等主力导演都在这个年龄段交出过经典著作,但都是自己了解的类型和风格。

但是张艺谋却在一部两小时的电影里,一同完结了对自己的三大推翻,三大连续,这就简直前无古人。

即便如此高难度之下,他仍然弥补了自己导演生计最大的惋惜——《三枪》。

老谋子,不愧是你。

2、三大“推翻”,张艺谋应战张艺谋

拍《满江红》,张艺谋至少完结了对自己的三大推翻。

一是局面由大到小。

不是说张艺谋就爱拍大局面吗?

《英雄》《满城尽带黄金甲》,可以说敞开了中国电影的大片年代。

除了电影,从2008年的北京奥运开幕式到冬奥会开闭幕式,那种梦幻、浪漫、震慑,是全世界只要张艺谋能到达的艺术作用。

但在《满江红》,一个敞开了中国大片年代的大导,却把“小”玩到极致。

电影时刻产生在岳飞身后四年。宰相秦桧(雷喜报 饰)与金国谈判。

谈判前夜,金国使者丧身,密信丢掉。

秦桧指令亲兵营副统领孙均(易烊千玺饰)与效用兵张大(沈腾饰),在一个时辰内查出凶手,找出密信。

紧接着宰相府总管何立(张译 饰)、副总管武义淳(岳云鹏 饰)、舞姬瑶琴(王佳怡 饰)纷繁入局。

宰相府,一起命案,一封信。

中心工作——抓凶手、找信。一个时辰为限。

倒计时滴答不断,如一把悬在世人头上的达摩克利斯之剑。

为了完结任务,各方实力粉墨登场,在封闭的宅邸里上演了一出大型真人“剧本杀”。

作为一部共时电影,荧幕内的时刻和实际简直同步,人物活动的规划也有限,全都在宅子里。

张艺谋在太原搭建了两个宅院,再把两个宅院打通,整部戏便是在这个“大红灯笼宅院”里完结拍照的。面积1万五千平左右,房间多达100多间,高墙树立,宛如迷宫。

世人络绎其间,好像行走在迷宫里,从一个小院,切换到另一个小院,在高墙内顺藤摸瓜,挨个找或许知情的人,艺伎、打更兵、金国传译、车夫轮流进场。每逢案情似有端倪,小人物便逐一丧身,头绪随即断掉。

逼仄的空间环境,限时破案的紧迫感,以及绝妙的戏剧与鼓点,扩大了“共时电影”沉溺的观影体会。

光影忽明忽暗,宅内暗潮涌动。人物们像被扔在迷宫中,在狭小短促的空间中,不断的极速奔驰。

小人物看似是被命运逼着跑的人,其实是设局的人。赌注,是自己的命。

紧锣密鼓奔驰的长镜头营建出巨大的压迫感,裹挟着死亡气味,这种同步感,让观众都像沉溺在故事里,感触什么是同呼吸共命运。

每逢咱们跟从主角穿入一个房间,就像打开了一个盲盒,猜不到接下来会产生什么,只能踩着人物脚步和锣点鼓点,迎候下一个疑团与高潮。

在剧情上,影片用无限回转的方式做出了触目惊心的作用。

就像张艺谋说的:“它和你以往看到的悬疑电影都不相同。”

电影的结构是反向“剥洋葱”。两个小时里,人人都在饯别自己的策略,人人都在棋盘上,人人互为对方的棋子,一个想法便会改动棋局。

这种无限回转也一向继续到了影片毕竟,局中有局,戏中有戏,回转之后,还有回转。

世人真实的身份,直到毕竟一刻才得以揭晓。

而沈腾扮演的张大死于电影上映两个小时,刚好是一个时辰。

由于规划太小,许多观众乃至把《满江红》称号为“小品电影”。

但看懂了却理解,场景虽小,格式却很大。

张艺谋,算是把小局面玩理解了。

第二大推翻,是小人物史诗。

相信许多人在看到片名《满江红》的时候,都以为这部电影讲的是抗金英雄岳飞的故事。

但毕竟电影拍出的,却是一群无名小卒的故事。

电影中,沈腾说了一句:“你们这些大人物,偏偏打着小算盘。”

但小人物,反倒打着大算盘。

电影中,小人物的身份都很底层:张大这个效用兵连正式编制都不是,还有王佳怡扮演的舞姬瑶琴,潘斌龙扮演的打更兵丁三旺,余皑磊扮演的马夫刘喜。

这些牵涉进诡计的小人物,一开端就没有活路。

“办好了呢?亦斩”。

但便是这群小人物,干成了通天的工作。

我独爱片中几位女人人物。

瑶琴、蓝玉、绿珠等人都是歌伎,身份低微,初进场,肌肤胜雪、朱唇粉面、风情摇曳,却能舍生取义。

瑶琴自动入局,虽命如草芥,却能以命刺杀奸相,哪怕不成,张大那三声“瑶琴,杀”中那让人动容的奋力反击,仍是把一个弱女子的坚毅体现地回肠荡气。

电影通篇没有岳飞,但岳飞又无处不在。

由于一切小人物心里,都有一阙满江红。

电影开场一滴滴重墨砸在大荧幕上,和着声声鼓点,汇出“满江红”三个遒劲有力的大字。

看完电影后才真实理解:

小人物命若蝼蚁,就如这墨滴,看似无关宏旨,但小人物的情与义会聚在一起,却一笔一划,构成了一首满江红。

那般壮美,如此浪漫。

三是喜头喜尾。

“电影中至少要让大家笑30个次”,是张艺谋对《满江红》的要求。

张艺谋的野心,当然不或许仅仅让观众笑,喜剧仅仅体面,家国情怀才是里子。

但最可贵的恰恰在于,老谋子没有由于里子,怠慢了体面。

小沈阳曾说,现在的小品都是“喜头悲尾”。其实国产喜剧电影也是如此,爱在毕竟强上价值,强行煽情。

像《满江红》这么厚重的前史设定,观众想当然以为,必定“喜头悲尾”。

喜头却是真的。

沈腾扮演的张大一进场,为了防止被杀,在秸秆抽签的时候,就耍各种小心思。

比及他对着易烊千玺大喊“三舅”求饶,登时全场爆笑,他对观众笑点的拿捏,调理着影片悬疑严重的节奏,每次嘴硬与抵挡超不过三秒,刀架上脖子,立马变回百依百顺。

张译 与岳云鹏则是另一对喜剧组合,每次岳云鹏用小拳拳锤张译的手臂我就笑到不可。

一个撒娇一个冷脸,这喜剧作用不就立刻出来了。

不得不说,老谋子在玩一种很新的喜剧。

不是故意抖包袱、挠笑点,而是极度严重中,冷不丁点你一下笑穴。

但最绝的是,当全片进入高潮,观众刚哭完几轮,张艺谋却没忘掉喜剧这回事。

特别影片毕竟,雷喜报扮演的秦桧完结了毕竟的笑点,电影也完结了喜头喜尾。

但影片的情感张力却并未削弱,反倒散发出更激烈的悲惨剧感染力。

有人戏弄《满江红》便是一出“剧本杀”,可多少人是带着逗趣心态进去,红着眼睛笑着出来的?

老谋子,可没那么简略。

3、三重“连续”,张艺谋仍是张艺谋

尽管张艺谋对观众的认知,来了一次推翻。

但张艺谋仍然是张艺谋,推翻中,电影至少完结了对张艺谋电影风格的三大连续。

一是张艺谋式美学。

张艺谋电影,印象历来是故事的一部分。

《满江红》的场景构图,立马让人想到《大红灯笼高高挂》。

张艺谋在承受采访时也坦言,当年在乔家大院拍了《大红灯笼高高挂》,这次他便是依照乔家大院的规范在太原修建了新的宅院,起名就叫“大红灯笼宅院”。

电影中,那逼仄的宅院与甬道,一望无际的军阵,乃至戏剧与鼓点的节奏,都太张艺谋了。

之前有人戏弄说,留给张艺谋的色彩不多了。

外表看,《满江红》全片选在灰蒙蒙的大宅院里,印象也灰蒙蒙的。

但正是在晦暗的印象下,电影中屡次甬道奔驰的镜头细节中,老谋子不光以奔驰时镜头中人物方位前后联系的改变,暗示了主导地位的改变,更以肢体动作入画,在快慢之间,迸发出严重感,构成了镜头言语的张力,观众可以明晰地感触到暗潮汹涌的悬疑气氛。

而在晦私自,张艺谋对赤色的运用,可谓是一记妙笔。

无论是偶尔喷涌出的一股鲜血,岳家军的赤色刺字,乃至是一颗“红了樱桃,绿了芭蕉”的樱桃,都正如生死搏斗的黑暗中,一抹浪漫底色。

而毕竟假秦桧穿戴红袍,呈现在院楼上时,那一抹方枘圆凿的红,更如带血的刃刺入前史,让人触目惊心。

电影转场也有妙笔,国师选用了河南豫剧。

韩红打造的伴奏下,每逢倒霉蛋二人组疾行奔下一场,浓郁豪放的豫剧和鼓点总会吓人一跳,更妙的是,其间唱词其实都诉说着每个人物的命运,像嵌在其间的彩蛋。

电影开篇的唱段选自《包公辞朝》,是豫剧经典包拯断案戏目,暗合电影“悬疑”破案主题。

瑶琴预备自我献身的那一段,配的是《穆桂英挂帅》,虽是大方赴死,却整个人光芒万丈。

张艺谋像是在完结一道自己出的课题——将悬疑气氛、前史主题与电影美学高度一致。

毕竟的作用,是电影内表里外劲道十足。

二是张艺谋式回转。

《满江红》的结局,会让人联想到2018年的《影》。

特别这段对白——孙均:“是什么时候开端用替身的?”秦桧:“就你要上来那会儿,我觉得不对。也不能老用不是?”

《满江红》的结束,孙均在完全可以得手之下抛弃杀死秦桧,让他臭名不朽,则更让人想起张艺谋敞开了国产大片年代的《英雄》,故事结束,刺客无名抛弃了刺杀秦始皇。

可以说。《满江红》让咱们看到了一个既了解又生疏的张艺谋。

影片许多元素都很新,都带着打破,但品过之后又有似曾相识的感觉。

三是张艺谋的中国式浪漫。

《满江红》并非只要方式上的声调。

在内容主题上,仍然厚重。尽管影院笑声不断,但结束猝不及防也能让你哭。

当电影毕竟假秦桧眼眶发红,大方激昂地带着数千将士齐背《满江红》,有人觉得极端震慑,就有人以为大可不必。

但其实,这正是张艺谋最挥之不去的中国式浪漫。

《满江红》里的岳家军,用人命作赌注,一切都是为了挨近秦桧,更要向其逼问岳飞遗言。

到了结局,一切参与者,除了被感染的孙均,已全部取义,包含张大。

观众本来充满了憋屈,觉得为了秦桧这个怂货,不值。

但当故事行至毕竟,暗淡了100分钟的画面,遽然跟着向阳升起,无比透亮,当孙均用佩刀强逼假秦桧站到走廊,命令“三军复诵”时,但见六合朝霞满天。

此刻秦桧一句,传令兵复诵一句,三军复诵一句。

“勃然大怒,凭栏处、潇潇雨歇。”那《满江红》响遏行云,又让观众在那一刹那,意识到这部剧本杀电影里,包含的力气。

也让人想起上一年北京冬奥会,张艺谋感动许多人的一句话:“中国人比咱们幻想得还浪漫”。

好一句中国人的浪漫。

电影重重回转,小人物无畏生死,只为一首岳飞在狱中做的词,岳飞不以词出名,但这一首词,一词压两宋。

而张艺谋把这份回肠荡气融进了电影的血脉之中,而这中国式浪漫,很多中国人能读懂。

无名小卒,可以义薄云天。家国大义,为崇奉赴死的悲绝,到此完结提高。

中国人骨子里的对岳飞,对精忠报国这四字精神的敬仰,足以让观众热血沸腾,乃至泪如泉涌。

你毕竟永久可以相信,张艺谋的中国式浪漫。

4、国师的胜败:洗刷一个惋惜,留下一个惋惜

所以张艺谋这次做对了什么?

我想,应该是他这次用一个悬疑喜剧的结构,说了一个好故事,刻画了一群好人物。

对于一般观众来说,才不论导演的那些奇思妙想,他只想看一个好故事,感触一份好的情感。

而看了《满江红》,还能说张艺谋不会讲故事吗?

在这部“高情节密度、多重回转、不乏喜剧色彩和浪漫主义”的电影里,全片没有一个废镜头、一句废台词,节奏行云流水,气氛拉到顶格,悬疑与喜剧的类型对撞,全员的巨大反差感和化学反应,让人严重、爆笑,想哭,一会又冷不丁爆笑。

有人说《满江红》是一部成功的剧本杀+小品。

但在我看来,《满江红》具有新年档电影美观的各种必要条件:悬疑的严重、剧情的回转、满满的笑料、热血的主题。

特别毕竟全员推翻出厂设定的设置,应该让许多人惊掉下巴。

观众没想到,张艺谋会从前史中扯开一个小切断,把一首传诵千年、众所周知的词拍成了触目惊心、层层回转的深宅谜案,毕竟又在解谜中一步步提高到小人物一起成果的家国大义。

设下这么大一个局,喜剧好笑,悬疑抓人,其实是暗度陈仓,毕竟用故事感动观众。

毕竟侦探谜者看到悬疑;爱喜剧的看到梗;传统爱好者,看到豫剧国粹;而一切人,都在心里响起满江红。

从前被质疑的选角,也成了最好的组织。

沈腾自若地切换了“硬汉”和“兵油子”两种人物,张大这个人物的回转,那种不正经的厚意,带来了激烈震慑。

易烊千玺在直爽莽撞与隐忍坚毅之间游走。

雷喜报在扮演阴险毒辣之外,毕竟的喜剧和回转都如画蛇添足。

张译完结了扮演生计中最阴狠的人物。

而一切副角的体现都恰如其分。

拿手调教艺人的张艺谋并没有故意抹去艺人自身具有的特性。

而是在充分发挥他们优势的基础上,营建了反差感,毕竟构成了艺人和电影的双赢。

可以说,《三枪》一切创造上的惋惜,张艺谋都用《满江红》弥补了。

但电影又留下了新的惋惜,便是《满江红》开端立项时,是想着拍成一镜究竟。

张艺谋搭出如迷宫一般的“大红灯笼宅院”,便是为了完结一镜究竟的拍照。

华语影史上,还没有过一部经典的一镜究竟著作。以张艺谋的技能,要做到绝非难事。

但毕竟张艺谋自己抛弃了设想,由于他发现了两个问题。

一是一镜究竟会献身影片的节奏。比方豫剧风格的弹唱转场就没了。

二是艺人的扮演会被削弱。而这无疑是对影片富丽阵型的糟蹋。

毕竟他抛弃了一镜究竟的计划。几位主演的反应是:“那也太没劲儿了。”

电影没有一镜究竟,仍然获得巨大成功。

电影是惋惜的艺术,哪怕对于张艺谋。

但这一把,张艺谋毕竟是赌赢了。

张艺谋说,这三年,国产电影很不容易,他希望新年新年是一个新的开端,希望全国票房都好。

他已年过七十,国内电影行当剧变,浪潮往来不断,有些和他同辈的导演离去了,有些新一辈的人物已被浪潮盖曩昔,又或者是自毁长城,而张艺谋仍然坚持着一年一两部的创造脚步。

当许多人都觉得张艺谋的年代现已曩昔,他却在热烈非凡的新年档,赢回了大导演的荣光,更为咱们留下了一场回肠荡气的《满江红》的团体记忆。

没有一部电影一切人都喜欢,但影片能拿到这样的票房,证明许多一年难进影院一次的路人观众,走进去了。并在心中一遍遍复诵岳飞气势磅礡的词句,直到涕泪满襟——

勃然大怒,凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸,壮怀激烈。三十功名尘与土,八千里路云和月。莫等闲、白了少年初,空悲切。

张艺谋的年代从未远去。

姜,仍是老谋子的辣。

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